http://rockershelter.forumbb.ru/ rocker's shelter ru-ru Fri, 08 Oct 2010 23:37:43 +0400 MyBB/mybb.ru http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=66#p66 <p>Индивидуальные занятия по вождению на автоматичесой кпп автомате акпп<br />АВТОИНСТРУКТОР НА АВТОМАТЕ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ</p> <p>Автоинструктор предлагает обучение Вождению АКПП(АВТОМАТ) СПБ , ОТ 500 РУБ/ЧАС ! <a href="http://driverelit.narod.ru/" rel="nofollow" target="_blank">http://driverelit.narod.ru/</a> +7-905-220-51-75 Дмитрий<br />Автоинструктор на автоматической кпп, автомат, акпп, дополнительные занятия после автошколы.<br />Впервые в Петербурге обучение на АВТОМАТЕ(учебном,оборудованном)с кондиционером. <br />Внимание С 09-00 часов до 17-00 Счастливый Час ,Стоимость Занятия Составляет ВСЕГО 500 РУБЛЕЙ/ЧАС НА АКПП(АВТОМАТЕ)!!! <br />Новый автомобиль ФОРД ФЬЮЖЕН(АВТОМАТ)(700 руб/час), <br />СПЕЦКУРС для ДАМ,спокойная обстановка,возможно в выходные дни,обучение до и после автошколы,возможно на Вашем автомобиле.Обучение с нуля, восстановление утраченных навыков вождения. <br />Отрабатывается: городское интенсивное движение,все манёвры(развороты,повороты,парковка,задний ход,есть площадка для отрабатывания въезда,выезда из гаража,арки,стоянки),Вы берёте столько занятий сколько надо именно Вам. <br />Моей основной целью является адаптация начинающих водителей, прошедших обучение в автошколе, но не имеющих опыта вождения в реальных городских условиях; а также восстановление навыков вождения для лиц, получивших права некоторое время назад, но так и не севших за руль по каким-либо обстоятельствам. <br />САЙТ автоинструктора <a href="http://driverelite.narod.ru/" rel="nofollow" target="_blank">http://driverelite.narod.ru/</a> <br />Сайт инструктора по вождению&#160; <a href="http://robotautomat.narod.ru/" rel="nofollow" target="_blank">http://robotautomat.narod.ru/</a><br />email:driverelit@mail.ru <br />T 8-905-220-51-75 Санкт-Петербург Дмитрий.</p> <p>Обучение вождению автомобиля, автоинструктор, инструктор по вождению, вождение автомобиля, автовождение, уроки вождения, автошкола, права, водительское удостоверение, экзамены гаи гибдд, частный автоинструктор инструктор<br />автоматическая кпп автомат акпп робот роботизированная кпп калининский выборгский московский центральный фрунзенский красногвардейский невский приморский курортный всеволожский рено пежо опель мазда бмв мерседес киа хонда митцубиси ваз ниссан форд дэу фольксваген спокойно.ру</p> mybb@mybb.ru (driverelit) Fri, 08 Oct 2010 23:37:43 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=66#p66 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=20#p20 <p>Грязные, яростные аккорды гитар, резкий и одновременно вязкий саунд, упрямо-допотопные риффы, надрывный вокал (с совершенно специфической, слегка &quot;гнусавой&quot; окраской), резкие перепады в динамике песен; какая-то неприютность, неприкаянность, депрессивность в музыке и в текстах - вот что стало отличительными особенностями классических гранджеров. Вместе с тем грандж был пронзительно, душераздирающе лиричен и на удивление мелодичен. Для гранджа характерна своя гармоническая система, попевочного типа обороты в вокальной партии, в партии гитар нередки стонущие секундовые интонации, диссонансные созвучия.</p> <p>&#160; &#160; В середине 80-х грандж начинался как сугубо локальное течение (его родина - американский город Сиэтл), но очень скоро он приобрел поистине мировой размах и массовую популярность. Пионерами данного направления были Green River, The Melvins (Абердин - Сиэтл), Mudhoney, Soundgarden, L7 (Лос-Анджелес). Они были более тяжелыми и трудноперевариваемыми, нежели вторая волна, начавшаяся с прорывом Nirvana.&#160; &#160; &#160;Именно вторая волна ознаменовала настоящий триумф гранджа, когда сиэтлская Nirvana стала одной из последних по-настоящему культовых групп в истории рока. Nirvana была более мелодична, чем ее предшественники, она же добавила к характеристикам жанра старт-стоп динамику песен. Среди соратников и последователей Nirvana следует назвать в первую очередь обладающих абсолютно самостоятельными творческими манерами Pearl Jam и Alice in Chains. Идеи гранджа оказались близки Smashing Pumpkins и другим командам. <br />&#160; &#160; &quot;Водораздельную&quot; роль в истории гранджа (и всей Альтернативы) сыграл диск Nirvana Nevermind (1991), получивший бешеный коммерческий успех. В этом же году на вершины чартов взлетел и дебютный диск Pearl Jam, также считающийся одним из величайших альбомов гранджа. Впрочем, лидер группы Nirvana Курт Кобейн (Kurt Cobain) вряд ли предполагал, что его песни будут иметь столь оглушительную популярность, и не стремился к ней. Возможно, именно несоответствие внешнего статуса его внутреннему мироощущению послужило одной из причин самоубийства этого талантливого музыканта в апреле 1994 года. Фактически Nirvana, а с нею и классический грандж прекратили существование еще до этой трагедии. Однако идеи гранджа не были забыты, развиваясь с середины 90-х в русле &quot;радио-дружественного&quot; пост-гранджа. Некоторые из грандов стиля в данной ситуации почли за честь прекратить существование (Alice in Chains, Smashing Pumpkins), иные же продолжают действовать, пытаясь найти новые пути самовыражения (Pearl Jam, Mudhone</p> mybb@mybb.ru (Joe) Thu, 03 Apr 2008 16:45:24 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=20#p20 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=19#p19 <p>В Минске музыканты рок-группы Nazareth спели «Каciў Ясь канюшыну»&#160; &#160; &#160; <br />24.10.2007 г.&#160; <br />Концерт легендарной группы «Назарет» прошел в Минске 22 октября. Мировые звезды прилетели ранним утром. Уставшие от перелетов, они попросили организаторов (концертное агентство «ЭленРут») отвезти их прямиком в отель. Единственная мечта - выспаться перед концертом. Эх, за тридцать с большим лет гастрольной деятельности эти шотландцы научились жить так, как им хочется! </p> <p>По пути в гостиницу легендарных «Назарет» ожидал обед в одном из ресторанов Минска. Понимая, что за столом с минуты на минуту появится тот самый легендарный Дэн Макаферти (бессменный солист, чей голос узнаваем из тысячи, стоит только вспомнить хит «Лав Хартс»), и его друг с пятилетнего возраста, не менее легендарный и известный на весь мир бас-гитарист «Назарет» Пит Эгнью, рестораторы старались как могли.<br /></p> <p>В гримерке Макаферти сфотографировался с охранниками.<br /><br /><br /></p> <p>Неожиданно для принимающей стороны музыканты попросили отвезти их…за гамбургерами. Так вот непринужденно, по утру, любители фаст-фуда могли лицезреть группу «Назарет» с гамбургерами и картофелем фри. </p> <p>После обеда музыканты поехали отдыхать и появились перед публикой вечером. </p> <p>Что происходило во время концерта, словами не передать.</p> <p>В один момент Дэн Макаферти вышел на сцену с волынкой (чтобы публика не забывала, ху из «Назарет» - большие парни все-таки родом из Шотландии!). «Лав Ха-а-а-рт!» - запел Дэн Макаферти. Зал реагировал так, что работники телевидения засуетились - такие бешеные овации оказались достойны отдельной записи. Говорят, потом их можно подкладывать в телеверсии выступлений белорусских артистов. </p> <p>После концерта Дэн Макаферти с рюмочкой виски в руках расплылся в улыбке:</p> <p>- Люблю Беларусь! Оу, Минск из гуд! (читай - мне в у вас понравилось, ребята!). </p> <p>- Дэн, как вам показалось, какую песню зал принимал лучше всего?</p> <p>- Мне показалось, все, что, мы делали на сцене, зал принимал отлично! Конечно, на ура шли лирические песни. </p> <p>- Говорят, у вас был сегодня необычный обед?</p> <p>- Да я вообще не ел сегодня! Пришел в гостиницу и просто заснул. Но мои ребята ездили за гамбургерами, я знаю. Не удивляйтесь, иногда мы можем ударить по фаст-фуду (смеется). Что я могу сказать о Минске? Чистый город, широкие улицы. И красивые девушки! (в этом месте музыкант несколько раз повтори «офкос, офкос» - то есть «конечно, конечно»). </p> <p>- Вы перенесли свой концерт в Минске из-за записи нового альбома. Говорят, музыканты были вдохновлены так, что не могли позволить себе выйти из студии? </p> <p>- Верно, верно! Мы действительно загорелись новым альбомом. Он почти готов. И, кстати (расхохотался), мы серьезно подумаем, может быть, после этого концерта назовем его - Минск!</p> <p>Поздним вечером музыкантов повезли в «Биттлз кафе», где «Назарет» угощали национальными колбасами и драниками. Под чилийское вино блюда пришлись по вкусу. «Назарет» в долгу не остались и выкинули-таки еще один коронный номер - на бис и «только для своих» на ломаном белорусском подпели под песняровскую «Касiў Ясь канюшыну». </p> <p>В четыре утра, собрав чемоданы, музыканты покинули Минск. Но обещали вернуться.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Thu, 03 Apr 2008 16:24:13 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=19#p19 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=18#p18 <p>Группа образовалась в 1968 году вокруг барабанщика &quot;Searchers&quot; Криса Куртиса (Кристофер Крамми, р. 26 августа 1941, Олдхэм, Англия), подбиравшего себе команду для сессий. Джон Лорд (р. 9 июня 1941, Лейкестер, Англия; клавишные), Ник Симпер (р. 3 ноября 1945, Саутхолл, Англия; бас) и Ричи Блэкмор (р. 14 апреля 1945, Вестон, Англия; гитара) присоединились к нему под вывеской &quot;Roundabout&quot;. Однако, сам Крис свалил буквально через несколько дней. Немного поиграли в команде Дейв Куртис (бас) и Бобби Вудман (ударные). Вскоре их заместили члены &quot;Maze&quot; Род Эванс (р. 19 января 1947, Эдинбург, Шотландия; вокал) и Ян Пейс (р. 29 июня 1948, Нотингем, Англия; ударные). После краткого скандинавского турне квинтет взял себе название &quot;Deep purple&quot; и приступил к записи первого альбома, сделанного под влиянием творчества американской команды &quot;Vanilla Fudge&quot;. &quot;Shades Of Deep Purple&quot;, записанный за каких-то восемнадцать часов, выглядел экспериментальным и шероховатым. Однако группа получила некоторую известность в Штатах, хотя дома про них никто не знал. </p> <p>Альбомы &quot;The Book Of Taliesyn&quot; and &quot;Deep Purple&quot; содержали неплохие композиции типа &quot;Kentucky Woman&quot;, &quot;River Deep - Mountain High&quot; и &quot;April&quot;. На этих дисках начало намечаться удачное сотрудничество Лорда и Блэкмора. В июле 1969-го Эванс и Симпер были выведены из состава команды, а на их место из &quot;Episode Six&quot; пришли Ян Гиллан (р. 19 августа 1945, Хаунслоу, Англия; вокал) и Роджер Гловер (р. 30 ноября 1945, Врекон, Уэльс; бас). В этом &quot;классическом&quot; составе &quot;Deep purple&quot; записали грандиозный &quot;Concerto For Group And Orchestra&quot; в компании с Лондонским Филармоническим Оркестром.<br />Ортодоксальный преемник этого альбома &quot;Deep purple in rock&quot; сделал группу ведущей хард-роковой командой. Соединение звучания органа Лорда и гитары Блэкмора, дополненное мощным вокалом Гиллана, создали &quot;фирменный&quot; саунд &quot;Deep Purple&quot;. Этот диск, а также два последующих альбома &quot;Fireball&quot; и &quot;Machine head&quot; стали лидерами хит-парадов. Композиция &quot;Smoke on the water&quot; с последнего стала своего рода визитной карточкой группы. Концертник &quot;Made in Japan&quot; получил платиновый статус, однако отношения в коллективе становились все более и более напряженными, и после выхода &quot;Who Do We Think We Are&quot; команду покинули Гиллан и Гловер. По настоянию Блэкмора группа продолжила работу, а ее состав пополнился Дэвидом Ковердэйлом (р. 22 сентября 1951, Солтбурн, Англия; вокал) и Гленном Хьюзом (р. 21 августа 1952, Кэннок, Англия; бас, экс-&quot;Trapeze&quot;). Альбомы &quot;Burn&quot; и &quot;Stormbringer&quot; хоть и попали в десятку лучших, но уже исповедовали другой стиль с фанк-блюзовым акцентом. </p> <p>Блэкмор был очень недоволен этим и в мае 1975 года принял решение оставить группу. Тут же он основал свой проект &quot;Rainbow&quot;. Через несколько месяцев после ухода Блэкмора в группу пригласили гитариста Томми Болина (р. 18 апреля 1951, Сиукс-сити, США, у. 4 декабря 1976, Майами, США), заявившего о себе в ряде американских джаз-роковых групп. Однако его стиль оказался несовместим с хард-роковым саундом &quot;Deep purple&quot; и, кроме того, он серьезно увлекся наркотой. В результате британское турне 1976 года было свернуто, и музыканты объявили о роспуске группы. <br />Ковердэйл создал свой проект &quot;Whitesnake&quot;, Пейс и Лорд присоединились к Тони Эштону в &quot;Paice, Ashton, Lord&quot;, а спустя несколько месяцев после распада &quot;Deep purple&quot; от передозировки героина скончался Болин. В последующие несколько лет выходили различные сборники группы. В 1984 году по инициативе Гиллана команда собралась в своем классическом составе: Гиллан, Лорд, Пейс, Гловер, Блэкмор; и записала новый диск &quot;Perfect Strangers&quot;. Альбом вскоре стал платиновым, и &quot;Deep purple&quot; отправились в длительное мировое турне. Однако после выхода &quot;House Of Blue Light&quot; опять начались разборки межу Гилланом и Блэкмором, и после выхода концертника &quot;Nobody's Perfect&quot; Гиллан был вынужден уйти вновь. Для записи следующего альбома, &quot;Slaves And Masters&quot;, Блэкмор пригласил бывшего вокалиста &quot;Rainbow&quot; Джо Линна Тернера. Однако под давлением остальных музыкантов Тернер был отправлен в отставку, и в группу опять вернулся Гиллан. </p> <p>Но вскоре не выдержал Блэкмор, и накануне японского тура покинул состав. В срочном порядке был приглашен на его место Джо Сатриани. Но в этом составе &quot;Deep purple&quot; не успели записать ни одного альбома. Для работы над очередным диском, &quot;Purpendicular&quot;, в 1996 году был приглашен американец Стив Морс (гитара), ранее игравший в &quot;Kansas&quot; и &quot;Dixie Dregs&quot;. С тех пор команда работала в таком составе. В сентябре 1999 года в лондонском зале &quot;Royal Albert Hall&quot; состоялись юбилейные концерты &quot;Deep Purple&quot; с Лондонским Симфоническим Оркестром, в котором приняли участие ряд известных исполнителей. Весной 2002 года Джон Лорд заявил о своем решении расстаться с группой. Спустя некоторое время его место занял Дон Эйри.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Wed, 02 Apr 2008 22:33:57 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=18#p18 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=17#p17 <p>&quot;The Dirt&quot; – таково название альбома &quot;Motley Crue&quot;, который выйдет этим летом<br />&quot;Nazareth&quot; отметили 40-летие альбомом &quot;The Newz&quot;. <br />&quot;Who&quot; записывают продолжение к &quot;Endless Wire&quot;<br />Северокорейские власти пригласили Эрика Клэптона для концерта в Пхеньяне. <br />Швейцарцы &quot;Gotthard&quot; установили своеобразный рекорд: читатели японского журнала &quot;Burrn&quot; проголосовали за них во всех номинациях.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Wed, 02 Apr 2008 22:29:57 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=17#p17 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=16#p16 <p>Впрочем, когда трэшовый угар в конце 80х пошёл на спад, хард-рок, подобно птице-фениксу, восстал из пепла. Первой ласточкой здесь были Guns’n’Roses. Несмотря на гламурный имидж, эти ребята играли вовсе не коммерческую хардятину, вроде тех же Bon Jovi, а вполне себе мощный и потный «волосатый» рок-н-ролл. Во многом они были наследниками великих Led Zeppelin, а их гитарист Слэш пополнил славную когорту виртуозов гитары. Хард жив и по сей день, и не только бодренькими старичками, вроде Scorpions и AC/DC, но и достаточно молодыми группами. Впрочем, хард-рок, который играют группы вроде Velvet Revolver и White Stripes, разительно отличается от классического харда образца 70х: в их музыку замешаны также элементы фанка, альтернативы, их стиль во многом испытал влияние хэви и трэша. Но, как бы то ни было, хард-року ещё не скоро на свалку истории. </p> <p>Ладно, с историей кончили. Теперь, для тех, кто не слушал ни одной из вышеупомянутых достославных групп и, по этой причине, не имеет никакого представления, что такое хард-рок и с чем его едят; я постараюсь вкратце описать главные особенности этого стиля. Итак, хард-рок представляет собой умеренно-тяжёлую и обыкновенно не очень быструю форму рок-музыки. Хард-рок, в массе своей, построен на рок-н-ролльном ритме и блюзовой мелодике. От ближайших родственников: панк-рока и хэви-металла, отличается более чистым и мелодичным звучанием и относительно медленным темпом, соответственно. От предшествующих ему стилей, как я уже говорил в самом начале, хард отличается обильным использованием гитарного эффекта «дисторшн». Также следует отметить, что только с появлением хард-рока гитара вышла в роке на первый план. И именно виртуозные гитарные соло, вроде тех, которые вставляли в свои песни Джимми Пэйдж (Led Zeppelin), Ричи Блэкмор и Ангус Янг (AC/DC) стали одой из отличительных черт хард-рока, да и всего тяжёлого рока вообще</p> mybb@mybb.ru (Joe) Wed, 02 Apr 2008 22:25:21 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=16#p16 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=14#p14 <p>Все началось в 1978 году, когда басист Петер Олссон, гитарист Джон Норам и ударником Тони Рено решили организовать группу &quot;Force&quot;. Спустя некоторое время к ним присоединился Джой Темпест, бросивший к своим 14 годам свою первую команду &quot;Roxanne&quot;. В 1981-м ему пришлось взяться за басуху, поскольку Олссон свалил из группы. На следующий год в Швеции проходил конкурс молодых рок-талантов &quot;Rock SM&quot;. Организатор этого события и будущий менеджер &quot;Европы&quot; Томас Эрдтман получил более 4000 демопленок. К счастью подружка Темпеста уговорила ребят тоже записать демку. Те соорудили пяток композиций, четыре из которых впоследствии вошли в первый альбом группы. Записать-то их парни записали да забыли про них и забросили. Однако мудрая девчонка все-таки нашла и отправила пленку.</p> <p>В результате &quot;Force&quot; выиграли конкурс, поскольку Эрдтман давно уже подыскивал команду, игравшую в таком стиле. Джой был признан лучшим вокалистом, а Джон одним из лучших гитаристом. Но самой главной наградой стало выделение бюджета, пусть даже маленького, для записи дебютной пластинки. Сменив название на &quot;Europe&quot; группа в 1983 году выпустила одноименный альбом.</p> <p>Диск был тепло встречен публикой, неплохо продавался, и музыканты отправились в свое первое турне по родной Швеции. Заезжим японцам пластинка также понравилась и результатом стал выход этого альбома в Японии. Самой же популярной вещью оказалась песня &quot;Seven doors hotel&quot;, попавшая в десятку лучших. &quot;Europe&quot; на следующий год выпустила новый альбом &quot;Wings of tomorrow&quot;, также хорошо продававшийся и имевший положительные рецензии в прессе. На сессих, да и на концертах тоже, Джой Темпест играл на клавишных. Это было несколько неудобно для него совмещать две обязанности, особенно на сцене, поэтому решено было взять &quot;чистого&quot; клавишника. Таковым стал Мик Мишели из &quot;Avalon&quot;. Вскоре была проведена еще одна замена: место Тони Рено за ударными занял Ян Хогланд.</p> <p>Этот состав как раз и получил всемирную известность. Параллельно с новым туром &quot;Europe&quot; приняли участие в фильме &quot;On the loose&quot;, для которого Темпест написал саундтреки &quot;On the loose&quot;, &quot;Rock the night&quot; и &quot;Broken dreams&quot;. Третий альбом &quot;The final countdown&quot;, вышедший в мае 1986 года принес группе мировую славу. Восторги критиков, толпы поклонников, и как результат – свыше 7 миллионов проданных пластинок.</p> <p>В сентябре того же года стартовало первое мировое турне &quot;Европы&quot;. Однако не все было хорошо: уставший от свалившейся нагрузки из команды решил уйти Джон Норам, отдав предпочтение сольной работе. К тому же его музыкальные вкусы (&quot;Scorpions&quot; и &quot;Dokken&quot;) расходились со вкусами остальных членов группы, предпочитавших стиль &quot;Toto&quot; и &quot;Journey&quot;. Новым гитаристом стал Ки Марчело, игравший ранее в глэм-роковой банде &quot;Easy Action&quot;. Ки обладал не только умением играть на гитаре, но и на клавишных, а также сам сочинял песни. Тем временем &quot;The final countdown&quot; лидировал во многих европейских хит-парадах, и даже залез на восьмую строчку &quot;Биллборда&quot;. После глобального мирового тура, закончившегося на фестивале &quot;Rock in Rio&quot;, &quot;Europe&quot; приступили к записи нового альбома. Однако из-за отсутствия должного промоушена &quot;Out of this world&quot; диск не смог повторить успех своего предшественника.</p> <p>Команда рассорилась со своим продюсером, и назло ему стала писать более мягкие вещи типа &quot;Yesterday’s news&quot; и &quot;Break free&quot;. Сделав еще одну безуспешную попытку вылезти из нависших проблем с выпуском диска &quot;Prisoners in paradise&quot;, группа решила сделать тайм-аут. Этот перерыв продолжается и по сей день, а музыканты занялись сольными карьерами.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Wed, 02 Apr 2008 00:58:03 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=14#p14 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=13#p13 <p>Def Leppard — британская рок-группа из Шеффилда, Йоркшир, Англия, образована в 1977 г. Их стилевая манера с годами претерпела ряд изменений, двигаясь от хард-рока к поп-року.</p> <p>Def Leppard дебютировали как NWOBHM-группа с альбомом On through the Night в 1980 году. Пик популярности этой группы пришёлся на 1984-89 годы, когда вышли их платиновые альбомы «Pyromania» и «Hysteria». Синглы с диска «Hysteria» оказались наиболее успешными за всю их карьеру: «Love Bites» (1-е место в США), «Pour Some Sugar On Me» (2-е место в США), «Armageddon It» (3-е место в США). В 1995 году были занесены в Книгу рекордов Гиннесса как единственные исполнители, выступившие на трёх континентах в течение одних суток.</p> <p>Вечно популярная английская хард-роковая группа была сформирована в 1977 году в Шеффилде (Йоркшир) Питом Уиллисом (р. 16 февраля 1960, Шеффилд, Англия; гитара), Риком Сэведжем (р. 2 декабря 1960, Шеффилд, Англия; бас) и Тони Кеннингом (ударные), под названием &quot;Atomic Mass&quot;. Когда Джо Эллиотт (р. 1 августа 1959, Шеффилд, Англия; вокал) присоединился к ним, команда сменила вывеску на &quot;Def leppard&quot;. Квартет поначалу снимал крохотную каморку на фабрике по производству ложек, которая служила чувакам местом для репетиций 5 раз в неделю. В начале 1978-го Уиллис встретил другого молодого гитариста, Стива Кларка (р. 23 апреля 1960, Шеффилд, Англия, у. 8 января 1991, Лондон, Англия), и пригласил его присоединиться к их банде. Кларк согласился только при условии, что они будут играть некоторые &quot;надлежащие&quot; концерты, и в июле того же года &quot;Def Leppard&quot; дебютировали в Вестфилдской школе перед аудиторией из 150 детей.<br />После нескольких сейшенов группа решила избавиться от своего ударника, заменив его Фрэнком Нуном, который до этого работал с другой шеффилдской командой &quot;Next Band&quot;. В 1979 году &quot;Def leppard&quot; записали дебютный EP на &quot;Bludgeon Riffola Records&quot;, включивший в себя &quot;Ride Into The Sun&quot;, &quot;Getcha Rocks Off&quot; и &quot;The Overture&quot;. Вскоре после его выхода Фрэнк вернулся в &quot;Next Band&quot; и постоянным барабанщиком &quot;Def leppard&quot; стал Рик Аллен (р. 1 ноября 1963, Шеффилд, Англия).<br />Def Leppard Позднее в том же году группа играла на &quot;разогреве&quot; Сэмми Хагара и &quot;AC/DC&quot; во время гастролей этих музыкантов по Англии. Это привлекло большое внимание к &quot;Леппарду&quot; и тогда им предложили контракт с &quot;Vertigo Records&quot;. Их дебютный альбом &quot;On Through The Night&quot;, вышел в 1980 году и сразу же вскарабкался на 15 позицию в британских чартах. &quot;Def leppard&quot; организовали свой первый тур по Англии, а также впервые посетили Америку, к великому неудовольствию английских фанов, обвинивших группу в продажности и закидавших ее пустыми пивными банками на фестивале в Рединге тем летом. Диск следующего года &quot;High 'N' Dry&quot; был издан с продюсером Робертом Лэнджем и достиг 26 позиции в британских чартах и 38-й в штатовских. При записи &quot;Pyromania&quot; в 1983-м в составе произошло первое изменение начиная с 1979 года. После многочисленных прогулов сессий и появления на них в нетрезвом виде Пит Уиллис был уволен и заменен экс-гитаристом &quot;Girl&quot; Филом Колленом (р. 8 декабря 1957, Лондон).<br />&quot;Пиромания&quot; стала наиболее успешным альбомом &quot;Def Leppard&quot;, поднявшись на вторую строчку в американских хит-парадах, но парни не смогли воспользоваться этим импульсом. Накануне 1984 года ударник Рик Аллен попал в автокатастрофу, в результате которой он потерял левую руку. Но группа не бросила в беде своего барабанщика и не возобновляла работу, пока Аллен не придумал специально разработанный комплект ударных, на большинстве которых можно было играть с помощью ног.<br />Из-за этих событий была задержана запись &quot;Hysteria&quot;, которая была наконец выпущена в 1987 году и разошлась 15-миллионным тиражом по всему миру. Этот диск возглавил хит-парады по обе стороны Атлантики. Наибольшим успехом пользовались такие композиции, как &quot;Armageddon It&quot;, &quot;Pour Some Sugar On Me&quot; и &quot;Love Bites&quot;. В поддержку альбома &quot;Def leppard&quot; организовали 14-месячный тур, закончившийся в &quot;Memorial Arena&quot; в Сиэтле в октябре 1988-го. Это было последним концертом Стива Кларка с группой. Спустя некоторое время Кларк был найден мертвым в своей лондонской квартире после употребления смертельной смеси наркотиков и алкоголя. Остальные участники группы впоследствии рассказали, что они потратили немало времени, пытаясь отучить Стива от его самоуничтожающего образа жизни. Столкнувшись с очередной трагедией, &quot;Def Leppard&quot; мужественно выстояли и занялись записью своего пятого альбома &quot;Adrenalize&quot;, который был выпущен в марте 1992 и сразу же после своего появления возглавил английские и американские хит-парады (в отличие от &quot;Истерии&quot;, которая 49 недель ползла к вершине в США). Встреченный с обычной смесью презрения критиков и восхищения публики, &quot;Def Leppard&quot; выступил на концерте памяти Фредди Меркури на стадионе Уэмбли. Здесь же впервые появился новый гитарист группы Вивиан Кэмпбелл (р. 25 августа 1962, Белфаст, Северная Ирландия; экс – &quot;Trinity&quot;, &quot;Whitesnake&quot;, и &quot;Shadow king&quot;).<br />В 1995 году Рик Аллен оказался перед возможностью провести два года в американской тюрьме после того, как он был арестован за нападение на свою жену. Тем временем были выпущены сборник лучших вещей группы и новый студийный альбом &quot;Slang&quot;. В 1996-м Джо Эллиотт появился в фильме, &quot;When Saturday Comes&quot;. Сделанная в классической манере &quot;Деф Леппард&quot; &quot;Эйфория&quot; 1999-го звучала немного утомленно, хотя и заняла ведущие позиции в англо-американских хит-парадах.<br />Def Leppard активны вот уже 30 лет и в 2006 году выпустили «Yeah!» — альбом кавер-версий песен выдающихся рок-музыкантов прошлого.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Wed, 02 Apr 2008 00:55:29 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=13#p13 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=12#p12 <p>В наши дни полноценные европейские гастроли ансамбля давно &quot;отстрелянной&quot; эпохи мощной реинкранации глэм-рока образца конца 80-х могут объясняться либо героизмом, либо маразмом. Тем не менее, многие герои тех лет живут активной творческой жизнью и по сей день, участвуя то и дело в различных сборных солянках, состоящих из им подобных. И выступают при этом на очень даже вместимых площадках - по крайней мере, по ту сторону океана. Однако наиболее отчаянные все же пускаются на такую авантюру, как гастрольный тур по старушке Европе, причем от Мадрида на восток и обратно. <br />L.A. Guns оказались в непростой, собственно, ситуации: волос у них длиннющих с химической завивкой вроде бы как и не было никогда, самолюбованием они не занимались, нарциссизмом не страдали, были умеренно популярны, играли &quot;грязный&quot; гаражный рок-н-ролл, постоянно (особенно за последние 10 лет) меняли состав, а во второй половине 90-х пытались даже играть что-то а-ля Pantera, однако были зачислены СМИ в разряд hair-metal, что уже само по себе не оставляет группе никаких шансов. Ну, разве что еще пара имен: гитарист-основатель &quot;ружей&quot; Трэйси Ганз (Tracy Guns) был прародителем Guns'n'Roses на пару c нетривиальным парнем Акселем, англичанин Фил Льюис (Phil Lewis) у микрофона пел в свое время в группе Girl (которая почила с уходом из нее Фила Колена в Def Leppard), а место ударника занял Стив Рили (Steve Reely), бывший барабанщик W.A.S.P. <br />Несмотря на то, что лучшие времена glam-sleaze рока миновали, L.A. Guns ни на один год не прекращали студийно-гастрольную работу и, руководствуясь принципом &quot;играть, где только можно&quot;, не гнушались невысокими гонорарами и душными автобусами-найтлайнерами не первой свежести. А в феврале наступившего года пожаловали в Европу, дабы компенсировать свое отсутствие на позапрошлогоднем европейском туре Элиса Купера (Alice Cooper). Тогда гитарист группы Трэйси Ганз решил потратить все свое время работе над совместным проектом с Ники Сиксом Brides Of Destruction - что, собственно, и сбило тогда все гастрольные планы группы. <br />На сегодняшний день L.A.Guns - это отменный рок-коллектив без искусственного налета, состоящий из музыкантов среднего возраста и играющий самый стильный глэм-н-ролл в своей собственной неповторимой интерпретации, который вполне заслуженно немногочисленная и неизбалованная европейская публика встречает на &quot;ура!&quot;. Культовое венское место под названием Planet Music (тут играют все, от ТаТу и Grave Digger до Scooter и Джо Сатриани) оказалось заполненным примерно сотней самых что ни на есть преданных поклонников. Обшарпанные стены, дешевый бар и отменный звук - в комплексе это можно назвать визитной карточкой места с более чем пятнадцатилетней историей. <br />У всех на устах одна единственная тема: &quot;Какие они сейчас - эти парни с бульвара Сансет?&quot;. Великолепное рабочее состояние группы стало вопросом практически решенным уже после первых нескольких аккордов заглавной композиции концерта &quot;Over The Edge&quot; (в лучшие времена этот трек украшал звуковую дорожку к почти легендарному голливудскому продукту &quot;На гребне волны&quot; с Патриком Суэйзи и Киану Ривзом в главных ролях). <br />&quot;Ружья&quot; частенько гостили в Billboard полтора десятилетия назад, так что составление сет-листа для таких групп - дело весьма не простое, когда надо сыграть бессмертные шлягеры и достойно показать сегодняшнее лицо группы. Ураганом следуют &quot;Sex Action&quot; и &quot;Never Enough&quot;, душка Льюис конферирует с чисто английским акцентом: &quot;Эй, ребята, мы приехали из ЭлЭй, как насчет Rose Tattoo? Danke! Yeah!&quot;, вызывая тем самым искреннюю улыбку зала. <br />Дальше в программе - кавер тех самых Rose Tattoo &quot;Rock'n'Roll Outlaw&quot;. Место гитариста буквально перед европейскими гастролями занял молодой американец по имени Стэйси, в прошлом гитарист Роккс (Roxx Gang), игра его безупречна, но почему-то остается ощущение, что место ушедшего Ганза по-прежнему вакантно. <br />Позапрошлогоднюю пластинку музыкантам удается представить лишь только песней &quot;Revolution&quot;, остальное же игровое время занимают былые хиты + неожиданные и предсказуемые кавер версии мэтров. К первым относится, например, &quot;I Just Wanna Make Love To You&quot; от Foghat, а к последним - поппури из &quot;Moby Dick&quot; и &quot;Whole Lotta Love&quot;. <br />Универсальность многих групп того времени заключается в том, что они одинаково выгодно смотрятся как на огромном подиуме хоккейного стадиона, так и на крохотных сценах клубов и пабов. Льюис и компания быстро &quot;прибрала к рукам&quot; площадку Planet Music и порой оставалось ощущение, что находишься на домашнем концерте группы, которая только что отыграла на стадионе. ЭмТивишные хиты &quot;One More Reason&quot; и &quot;Crystal Eyes&quot; будь каждый из них на минуту длиннее привели бы в экстаз самого ядовитого скептика и сноба, критично настроенного ко всему, что было произведено американским роком в конце 80-х. Почти полтора часа игрового времени пролетели со скоростью звука (и какого!), в завершении мы стали свидетелями очередного кавера (еще бы! На носу выход альбома с этими самыми каверами) &quot;Search And Destroy&quot; старика Игги, анти-слезливой баллады &quot;Ballad To Jayne&quot; и забойной &quot;Rip'n'Tear&quot;. <br />Говорить, что L.A.Guns &quot;отстрелялись&quot; рано, по крайней мере пока. У этих ребят еще много пороху, равно, как собственных музыкальных идей и главное индивидуальности. Остается только пожалеть, что система ярлыков в шоу-бизнесе способна губить все что угодно и L.A. Guns тут не исключение.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 23:54:36 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=12#p12 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=11#p11 <p>Рок — это, с одной стороны, рупор молодёжи, музыкальное воплощение раздирающих её противоречивых настроений, конфликта с общепринятыми нормами. С другой стороны, рок — один из инструментов шоу-бизнеса, направленный на коммерческую прибыль в индустрии развлечений. Эта двойная природа и обуславливает противоречия, «пилообразность» развития жанра. По сути дела, вся история рока состоит из схожих циклов, в начале каждого из которых — бунт, протест, рождение новых стилей и новых ценностей, возникновение групп и исполнителей-основоположников стиля (1955, 1967, 1977, …), а затем — постепенный процесс «приручения», коммерциализации, порой — упрощения, возникновения вторичных рок-групп.</p> <p>Рок-музыка как культурный феномен породила так называемый «рок-н-ролльный образ жизни», определённый стиль поведения и систему жизненных ценностей, своего рода философию. Тем не менее, возникшие на основе различных течений рок-музыки субкультуры порой имеют мало схожего. Рок-музыка обладает относительно большой захватывающей энергией (драйвом). Она может дать личности свободу от устоявшихся общественных принципов и стереотипов, от окружающей действительности.</p> <p>С другой стороны, человек, увлечённый рок-культурой, может окончательно оградиться от внешнего мира, усугубляя положение приёмом алкоголя и наркотиков, что способствует разрушению личности. Нередко это явление ставят в вину рок-музыкантам.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 23:52:46 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=11#p11 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=8#p8 <p>Bon Jovi (произносится Бон Джови) — американская рок-группа из Нью Джерси. Первоначальный официальный состав: Джон Бон Джови (вокал, гитара), Ричи Самбора (гитара, бэк вокал), Алек Джон Сач (бас гитара, бэк вокал)Тико Торрес (ударные), Дэвид Брайан (клавишные, бэквокал).</p> <p>В 1983 году Джон Бонджиови устраивается уборщиком в студию Power Station, в которой работал его двоюродный брат Тони. После окончания рабочего дня Джон тайком, с помощью студийных музыкантов записывает свои песни используя профессиональную аппаратуру. Одна из его песен, Runaway, попадает в поле зрения, уже матерого продюсера Тони Бонджиови, который, недолго думая, относит ее своему знакомому на местную радиостанцию, песня становится локальным хитом. Руководство Mercury решает подписать контракт с Джоном и его группой. Джон до этого имевший много групп срочно начинает набирать профессиональных музыкантов. Первым в группу пришел старый друг Джона – клавишник Дэвид Рэшбаум (позднее Дэвид Брайан), место бас гитариста занял опытный музыкант Алек Джон Сач, за ударную установку сел джазовый барабанщик Тико Торрес, и последним и самым проблемным приобретением Джона стал гитарист Ричи Самбора (до этого отказавший Кисс и Аэросмит). Jon Bongiovi американизирует свою фамилию на Jon Bon Jovi, и называет всю группу своим псевдонимом – BON JOVI. Тони Бонджиови и Ланс Квин становятся продюсерами первого альбома группы.</p> <p>В 1984 году ребята записывают многообещающий альбом с одноименным названием Bon Jovi, ядром которого становится легендарная Runaway, после которого руководство Mercury взваливает на ребят громадную надежду и ответственность. Но вышедший в 1985 году альбом «7800 Fahrenheit», спродюсированный Лансом Квином, не оправдывает надежд компании, его считают слишком жестким и депрессивным для такой группы, в это же время компания Mercury серьезно готовится разорвать контракт с группой. Дабы оправдать вложенные деньги, компания дает в помощь группе автора песенника Десмонда Чайлда (Desmond Child), чему основные авторы группы Джон Бон Джови и Ричи Самбора не были особо рады, для альбома ими уже были написаны песни Wanted Dead Or Alive, Never Say Goodbye. Совместно с Чайлдом пишутся легендарные песни You Give Love A Bad Name, Livin' On A Prayer. Продюсером альбома становится канадец Bruce Fairbairn, который и выводит для группы новые стандарты качества. В сентябре 1986 года выходит альбом «Slippery When Wet» (первое название «Sons of Beaches»), который молниеносно выводит группу на первые места почти всех хит парадов мира и делает ребят знаменитыми. Песни альбома были ориентированны на средний класс, в них пелось о жизни обычных людей из рабочего класса, обычных эмоциях и чувствах без всякого намека на авангард и заумность. Альбом был признан самым продаваемым альбомом года в США журналом «Биллборд».</p> <p>В 1988 году группа записывает альбом «New Jersey», который закрепляет их успех и первенство, альбом так же легко добрался до первого места, в него вошли знаменитые хиты Lay Your Hands On Me, Bad Medicine, Born To Be My Baby, Blood On Blood, I'll Be There For You. Продюсером альбома становится снова Bruce Fairbairn. В альбоме ребята идут на эксперименты и записывают акустический блюз Love For Sale и ретро композицию Ride Cowboy Ride. В этом же году группа отправляется в двухлетнее мировое турне, посещая все мало-мальски известные города мира, включая Москву (СССР). Выступая на MTV Ричи и Джон делают то, что до них никто не делал, они берут свои акустические гитары и исполняют свои хиты Wanted Dead or Alive и Living on a Prayer в прямом эфире, тем самым, открывают новую программу MTV - Unplugged. После турне участники группы возвращаются больными и измотанными, раздраженными и злыми друг на друга. В период с 1988 до 1990 Джон Бон Джови и Ричи Самбора увлечены продюсированием групп и написанием песен для других исполнителей, так ими были написаны песни для Cher (We All Sleep Alone, Does Anybody Really Fall In Love Anymore?), Stevie Nicks (Sometimes It's a Bitch), Alice Cooper (Hell is living without you), и Парка Горького (Peace In Our Time). Не малый вклад был внесен в раскрутку некогда популярных групп Skid Row, Cinderella и без сомнения наших соотечественников Gorky Park. Концертная жизнь, финансовые разбирательства подопечных групп, вносят раскол в группу, и в середине 1990 года группа расходится, тогда кажется – навсегда.</p> <p>В 1990 году Джон Бон Джови записывает саундтрек к фильму «Молодые стрелки 2» под названием «Blaze of Glory», который благодаря одноименной песне становится почти таким же популярным, как и альбомы группы. Впервые Джон пишет самостоятельно музыку и тексты ко всему альбому, без помощи Ричи Самборы и Дэесмонда Чайлда. Альбом спродюсировал Дэни Корчмар (Danny Kortchmar), в записи альбома приняли участие известные музыканты Jeff Beck, Aldo Nova, Randy Jackson, Elton John, Little Richard. Песня Blaze of Glory номинирована на премию Оскар. Примечателен и тот факт, что именно с этого фильма началась актерская карьера Джона, он снялся в эпизоде фильма. В 1991 году Джон продюсерует альбом своего друга Aldo Nova «Blood On The Bricks», и видимо планирует создать творческий союз.</p> <p>В 1991 году Ричи Самбора, прихватив Дэвида Брайана и Тико Торреса, записывает свой сольный альбом «Stranger in this town», который был восторженно встречен критикой, но в хит парадах ошеломительного успеха не имел. К записи альбома Ричи привлек своего кумира Эрика Клэптона (Eric Clapton), он сыграл в песне Mr. Bluesman.</p> <p>В 1992 году Джон Бон Джови решается помириться с Ричи Самборой, на что тот с радостью соглашается. Группа садится в студии для записи своего нового альбома, имя которому стало «Keep The Faith». Авторам музыки удалось внедриться в новые веяния музыки и при этом не потерять себя и свой стиль. В это время для их «братьев по оружию» настали тяжелые времена, многие из них просто перестали существовать. В альбом вошли песни Keep the Faith, I'll Sleep When I'm Dead, In These Arms, Bed of Roses, Dry County, которые вернули статус и положение группы на свои места.</p> <p>В 1994 году группа выпускает сборник своих лучших песен «Crossroad», в который входят 2 новые песни баллада Always и более энергичная Someday I'll Be Saturday Night. Always возглавляет вершины большинства хит-парадов мира, и дает группе толчок для записи нового полноценного альбома. Тем не менее, в 1994 году группу покидает басист Alec John Such. Джон даже не пытается найти ему замену и привлекает наемного музыканта Hugh McDonald , с которым он играл еще в школьные годы.</p> <p>В июне 1995 года группа выпускает альбом «These Days», продюсером на сей раз, стал известный английский роковый продюсер Питер Коллинз (Peter Collins), Джон и Ричи значительно выросли как авторы музыки и текстов, выросло и мастерство всей группы. Тексты песен стали намного глубже, чем в предыдущих альбомах, теперь группа пела не только о любви и развлечениях, а затронула острые социальные темы. Группа завоевывает всевозможные награды и признания, по иронии судьбы группу признают самой лучшей и самой плохой группой года одновременно, впрочем, как и новый альбом. В альбом вошли Something for the Pain, This Ain't a Love Song, Lie To Me, Something to Believe In, все они, и другие, вошедшие на альбом были прекрасно аранжированы и исполнены. В конце 1996 года после проведения очередного успешного турне, и триумфального концерта в Лондоне, группа абсолютно сознательно решает сделать перерыв и заняться своими делами по отдельности.</p> <p>В 1997 году Джон выпускает свой 2-й сольный альбом «Destination Anywhere», продюсером выступает небезызвестный Дэйв Стюарт, альбом становится достаточно успешным, как в США так и в Европе. К альбому Джон снимает фильм, в который привлекает самых разнообразных актеров Голливуда, и снимается сам в главной роли. Джон начинает часто сниматься в кино. Тони Бонджиови выпускает ранее неизданные песни юного Джона Бонджиови, записанные им с 1980 по 1983 года - «The Power Station». Реакция Джона Бон Джови была однозначной, он сразу же подает в суд на своего кузена. «Я никогда не собирался выпускать эти песни, это детский сад. Мне неприятно, что Тони сделал это без моего ведома и участия!» - заявил Джон. Спустя пол года Джон проиграл судебные разбирательства и Тони продолжил выпуск других сборников Джона.</p> <p>В 1998 году Ричи Самбора записывает альбом «Undiscovered Sole», продюсером которого стал Don Was, к участию в альбоме Ричи привлек много именитых и профессиональных музыкантов, таких как Richie Supa, Billy Preston, Pino Palladino. Соавторами песен выступили Ричи Супа и Дэвид Брайн. Ричи не стремился попасть с этим альбомом в хит парады, и, тем не менее, он занял неплохие позиции. После выпуска альбома Ричи едет в небольшое турне по США, Великобритании и Японии.</p> <p>Тико Торрес открывает собственную художественную галерею в Флориде, женится на модели Еве Герциговой.</p> <p>В конце 1998 году Джон Бон Джови сообщает прессе о том, что в 1999 году будет выпущен новый альбом группы «Sex Sell» продюсером, которого выступит Брюс Фербрейн, выходит песня Real Life. Но в 1999 году Брюс внезапно умирает,Дэвид Брайн травмирует большой палец своей руки, и выход альбома откладывается до следующего года. Летом 2000 года выходит ударная композиция It’s my life, которая успехом штурмует хит-парады всего мира, а вслед за ней выходит альбом Crush. Группа ворвалась в миру музыки с абсолютно с новым настроем и новой энергией, именно в этом году группе удалось умножить ряды своих поклонников более, чем в 2,5 раза. В альбом так же вошли Thank You For Loving Me, Just Older, Say It Isn't So и другие. С момента выхода альбома группа едет мировое турне, собирая полные стадионы, группа купается в потоках лучей славы и новых поклонников.</p> <p>В 2001 году группа выпускает первый альбом живых записей «One Wild Night: Live 1985 – 2001», куда входит переделанная Ричи Самборой песня One Wild Night.</p> <p>В 2002 году под впечатлением американской трагедии 11 сентября 2001 года, группа записывает жесткий альбом «Bounce», который сразу попадает на 2-е место Биллборда. В альбом вошли хиты Everyday, Misunderstood, All About Loving You.</p> <p>В 2003 группа собирается записать акустический альбом своих хитов, но в период записи резко меняют концепцию и идут на эксперимент и записывают старые хиты в новой блюз роковой аранжировке, альбом «This Left Feel Right». Альбом был воспринят поклонниками неоднозначно, кто то был разочарован отсутствием забойных ритмов и песен, кто то наоборот был покорен новыми красивыми мелодиями и мастерством игры музыкантов. Так или иначе, группа начинает делать смелые эксперименты, в своей музыке не смотря на требования шоу бизнеса писать штампованную музыку под маркой Bon Jovi.</p> <p>В 2004 году группа отмечает свое 20-летие, и опять идут на дерзкий по отношению к бизнесу поступок, выпускают Box Set «100,000,000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrong» состоящий из 4-х дисков ранее не выпущенных песен.</p> <p>В 2005 году в хит парадах появляется новая песня «Have A Nice Day», альбом же с одноименным названием моментально попадает опять на 2-е место. На альбом так же вошли синглы Welcome To Wherever You Are, Who Says You Can't Go Home. Who Says You Can't Go Home так же была записана дуэтом с кантри певицей из группы Sugarland, и заняла первое место в кантри хит-параде США. Группа начинает заниматься благотворительностью, вкладывает 1 млн. долларов в строительство домов для малообеспеченных слоев населения США.</p> <p>Успех в кантри чартах сильно повлиял на настроения группы, и она решается записать кантри альбом. В 2007 году выходит альбом «Lost Highway», который сразу попадает на 1-е место Биллборда, впервые за 20 лет. Несмотря на явную кантри направленность альбома, первым синглом стала замечательная баллада (You Want to) Make a Memory. Альбом не является исключением из правил, и является тоже своего рода удачным некоммерческим экспериментом, который опять же поняли далеко не все поклонники группы, некоторые из них как всегда ждали штампованной музыки под маркой Bon Jovi.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 21:30:53 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=8#p8 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=7#p7 <p><span style="font-style: italic"><strong>Данная афиша действительна только для Минска.</strong></span><br /> 5 апреля - клуб Bronx - Глен Хьюз<br /> 23 апреля - Гэрри Мур (где будет проходить точно не знаю)<br />и еще вроде бы должен быть концерт Scorpions дата и место проведения не известно.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 19:14:15 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=7#p7 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=6#p6 <p>Глэм-рок (англ. Glam Rock, от glamorous — «эффектный») — жанр рок-музыки, возникший в Великобритании в самом начале 1970-х гг. и ставший одним из доминирующих жанров первой половины того десятилетия. Для исполнителей глэм-рока были характерны яркий образ, выраженный через театральную эффектность экзотических костюмов, обильное использование макияжа, андрогинный облик. В музыкальном отношении глэм-рок был неоднороден, совмещая рок-н-ролл, хард-рок, арт-рок и эстраду. Элементы стиля глэм-рока оказали значительное влияние на диско, панк и новую волну, на такие группы как Queen, Kiss и Marilyn Manson. Глэм-рок также известен под термином глиттер-рок.<br />Исполнители глэм-рока:KISS,Alice Cooper,Def Leppard, Bon Jovi, Motley Crue,Cinderella,Guns n' Roses, L.A. Guns, Slade, Sweet, Queen (до 1976 года)</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 19:08:48 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=6#p6 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=5#p5 <p>Cередина 80-х в роке ознаменовалась появлением целого ряда команд пупсястых волосатиков, которые пришли на смену потным дядькам в трико с блестками и дали второе дыхание глэм-року. Тексты стали откровеннее - секс, секс и еще раз грязный секс, мордашки стали смазливее - тонны водостойкой туши, помады и теней, сценические костюмы стали страдать минимализмом - небольшие кусочки одежды обвешанные железками и блестюльками, плотно обтягивающие волосатую грудь или накачанную попу (кому с чем повезло :), слащавые голоса, короче, все то, что в здравом уме привлекать не может, ан нет, даже в этой массе любителей фальшивых побрякушек были свои герои. Cinderella, Poison, Warrant - эти имена навеки вписаны в толстую книгу глэм-героев. <br />Надо сказать, что в начале своего пути Cinderella была лишь одной из немногих команд, которые играли более-менее одно и то же. И только невероятная трудолюбивость и талантливость могли продвинуть их к тем заоблачным вершинам славы и почитания, к которым стремится любой музыкант. <br />Группу основали в 1983 году филадельфийцы Tom Keifer (гитара/вокал) и Eric Brittingham (бас). Так же в коллектив вошли Michael Kelly Smith (гитара) и Tony Destra (ударные), однако в 1985 году Smith уходит в новый проект Britny Fox, и его место занимает Jeff LaBar (ex-White Foxx), а ударные достаются Jody Cortez. Все они уже успели поработать с различными местными командами, но душа требовала большего, и одним серым вечером фортуна им улыбнулась. Если вам скажут, что фортуна должна быть фигуристой теткой в белой тунике, с улыбкой ангела на лице, то смело рыгните в лицо этому романтику, ибо в бурные 80-ые фортуна имела лицо Джона Бон Джови (тогда, правда, это лицо было поприличнее, чем сейчас). Именно он обратил внимание на выступление Cinderella в одном из ночных клубов. И именно он настоятельно посоветовал руководству Mercury/Polygram вплотную заняться талантливыми ребятами. Сказано-сделано. С контрактом в руках и с кучей идей в голове Cinderella приступила к записи своего первого альбома. Практически весь материал для него, как, впрочем, и для последующих, написал Том Кейфер (Tom Keifer), бессменный лидер группы и явно одаренный музыкант. Логотип для &quot;Золушки&quot; придумала Emily, графический дизайнер по образованию, на тот момент еще его жена (сейчас они в разводе). <br />Первый же альбом &quot;Night Songs&quot;, вышедший в 1986 году, взлетел на 3 место в US charts. Баллада &quot;Nobody's Fool&quot; (13 место в US charts), &quot;Shake Me&quot; и &quot;Somebody Save Me&quot; принесли группе всемирную известность. За шесть недель продаж альбом стал золотым, а затем и трижды платиновым. Таким успехом Cinderella прежде всего была обязана своему фронтмену - Тому Кейферу. Он родился 26 января 1961 года, кроме него в семье была еще младшая сестренка. Том с раннего детства занимался музыкой, когда ему было 14 лет за ним во всю бегали девчонки. От его хриплого голоса крышу сносило надолго и бесповоротно, а за право обладать всем телом этого почти 190-сантиметрового красавца выстраивались очереди. Однако Том умудрялся уделять внимание не только прекрасному полу, но еще и между делом писать неплохие песни. Например, &quot;Nobody's Fool&quot; была написана в спальне его родителей, когда он был у них в гостях, а &quot;Heartbreak Station&quot; во время тура The Long Cold Winter, когда он ехал по дороге в Мемфис в автобусе на заднем сиденье и музицировал на 12-струнной гитаре. &quot;Coming Home&quot; появилась в Калифорнии во время турне с Bon Jovi. Просто у него появилась красавица-гитара J200 Gibson, и, чтобы проверить ее звучание, он заперся в гостиничном номере, а уже через 10 минут был готов настоящий хит. &quot;Gypsy Road&quot; тоже была написана в гостинице во время самого первого турне &quot;Золушки&quot; с David Lee Roth, a &quot;Somebody Save Me&quot; и &quot;Bad Attitude Shuffle&quot; явились результатом просто поганого настроения. В тоже время идея &quot;Don't Know What You Got (Till It's Gone)&quot; пришла Тому в голову, когда он ехал в машине в студию во время записи первого альбома. Тогда он страшно влюбился, и жизнь казалась прекрасной, однако тухляк поджидал и здесь, потому как депрессивные мысли: &quot;А что будет, если всего этого не будет? А как я выживу, если все исчезнет?&quot; - терзали молодые мозги Тома, что и выплеснулось в данном хите. Впрочем, я забежала далеко вперед. На дворе стоял только 1988 год, все хиты у группы еще были впереди, а пока она только начали свое нелегкое восхождение к славе.<br />В качестве разогревающей команды Cinderella побывала в турне Bon Jovi &quot;Slippery When Wet Tour&quot;. Далее следует ряд концертов на разогреве у AC/DC, David Lee Roth, и Judas Priest. И даже несмотря на отсутствием статуса хедлайнера, группа обзаводится толпами фэнов, бурно приветствующих любое появление группы на сцене, а число &quot;группиз&quot; становится просто угрожающим. <br />Правда, почивать на лаврах ребята не собирались и в том же году засели в студии для записи второго LP &quot;Long Cold Winter&quot;. Альбом получился настолько удачным, что получил статус трижды платинового, а Cinderella сразу выбилась в разряд хэдлайнеров. На молодое дарование обратили внимание манагеры с МTV, и клипы с обоих альбомов получили хорошую ротацию на телевидении. Статус хедлайнеров теперь позволял им творить настоящее шоу. При первых же аккордах &quot;Long Cold Winter&quot; на сцену падал почти натуральный снег, а &quot;Don't Know What You Got (Till It's Gone)&quot; (# 12 в чартах США в сентябре 1988) начиналась с того, что Том Кейфер спускался из-под купола площадки на платформе, привязанной к осветительным фермам, играя на огромном белом рояле. Фанаты ликовали, музыкальные критики бились в экстазе. Еще бы, в музыкальном плане песни стали более блюзовыми, более лиричными, а восхитительную &quot;Fallin' Apart At the Seams&quot; можно считать одной из лучших вещей за всю историю коллектива. <br />В 1989 году Cinderella приезжает в Россию на Moscow Music Peace Festival. &quot;Это был сокрушительный успех, целый стадион стоял и пел вместе с нами, эти русские не знали английского, но они понимали, о чем мы поем, это было незабываемо, если я буду писать воспоминания, обязательно уделю этому концерту целую главу&quot;, - говорит Том. <br />В 1990 году выходит третий и, пожалуй, лучший диск &quot;Золушки&quot; &quot;Heartbreak Station&quot;. К бесконечно лиричному блюзовому звучанию добавился гитарный &quot;слайд&quot; и саксофон. В некоторых песнях даже использовали целый оркестр, как, например, в &quot;Heartbreak Station&quot;, где John Paul Jones из Led Zeppelin дирижировал струнными. В роли одного из скрипачей выступил сам Fred Coury, который учился играть на скрипке с 5 лет. Однако уже в 13 он открыл для себя более клевый инструмент - барабаны, а затем в его системе ценностей появились девочки и рок-н-ролл. Однако Том так настойчиво добивался, чтобы Fred играл на скрипке, что он сдался под натиском. В начале турне это было довольно лажово, но к концу Fred просто блистал мастерством. Самым популярным треком стала песня &quot;Shelter Me&quot;, прочно засевшая на вершине Тоp 40, а клип к ней не переставая крутился по MTV. Альбом был распродан в кол-ве 1 млн. копий, а сама группа отправилась в турне с David Lee Roth. <br />Япония, вечно следующая принципу &quot;впереди планеты всей&quot;, тут же выпустила концертник &quot;Live Train to Heartbreak Station&quot;. А песня &quot;Hot and Bothered&quot; даже вошла в саундтрек к фильму &quot;Мир Уэйна&quot; (Wayne's World). <br />В общем, казалось бы, музыкальная жизнь Cinderella удалась, и она, наконец, стала принцессой на Парнасе рок-музыки. Но ничто не вечно под луной призрачного рок-н-ролльного царства. В 1993 году карьера Cinderella пошла на убыль, чему способствовал ряд событий. У Тома Кейфера обнаружили узелковые уплотнения на связках. Приговор врачей был беспощаден - паралич левой голосовой связки. Голос постепенно уходил. Том сделал себе операцию, съел тонну лекарств, занимался с лучшими преподавателями вокала, каждый день долгие часы распевок и интенсивной терапии, каждая нота отзывалась болью, но Том хотел петь и был согласен пройти любые испытания во имя того, что ему действительно дорого. Возможно, это был самый сложный период в его жизни. Fred Coury ушел в Arcade. За ударные сел Kevin Valentine. Но и он долго не задерживается и сваливает посреди записи &quot;Still Climbing&quot;. Вакантное место занимает Ray Brinker. В довершение ко всему умирает мать Кейфера и он посвящает ей песню &quot;Hard To Find The Words&quot;. <br />Все это волей-неволей отразилось на творчестве группы и четвертый альбом &quot;Still Climbing&quot;, вышедший в 1994 году, хоть и был на редкость качественным и получил очень хорошие рецензии от прессы и радиостанций, но не смог подняться на прежнюю высоту в хит-парадах. Наступала эра нового звука, новых героев. Начало 90-х охарактеризовалась поворотом музыкальных пристрастий публики в сторону так называемой &quot;Сиэтловской школы&quot;. Даже МTV посчитало группу безнадежно устаревшей и открыто заявило, что &quot;можете не париться делать клипы, они нам на фиг не уперлись&quot;. Cinderella ничего не остается как выступать по небольшим клубам и площадкам. Впрочем, те, кто остались верны группе и посетили концерты тура &quot;Still Climbing&quot;, могли заметить, что Кейфер сотоварищи не растеряли ни крупицы своего музыкального мастерства. Тем не менее недостаток поддержки со стороны МTV и звукозаписывающего лейбла заметно сказался и на продажах альбома. <br />&quot;Still Climbing&quot; стал своеобразной лебединой песней для группы, Тому было все сложнее петь, по его словам, &quot;каждое слово, каждый звук был словно вырван из меня тисками, это было ужасно, нестерпимо хотелось все бросить, но я выдержал эту пытку&quot;. Турне было совсем коротким. Всем требовался отдых. <br />1995 год не принес ничего, кроме усталости и разочарования, и вскоре группа распалась. Рэй помогал Tому в написании его сольного альбома, Эрик работал в команде у маршалла Коулмана. Джефф решил завязать с музыкальной карьерой, a Фред продолжал исполнять роль сессионного ударника для различных команд, а так же занимался делами своей звукозаписывающей студии в Нэшвилле. На этом, казалось бы, и все. <br />Однако в октябре 1996 года команда получает приглашение принять участие в благотворительном концерте в одном из ночных клубов Нью-Джерси. Именно там четыре основных участника проекта собрались вновь, и было принято решение выпустить Greatest Hits CD &quot;Once Upon A....&quot; Вышедший в мае 1997 года этот CD содержал все самые лучшие вещи Cinderella, плюс великолепный кавер Janis Joplin &quot;Move Over&quot; и новую песню &quot;War Stories&quot;. &quot;Золушка&quot; получила еще один шанс. <br />10 марта 1998 года началось новое и весьма удачное американское турне &quot;Unfinished Business&quot;. Был записан очередной концертник. Все шло как нельзя лучше, но у Тома снова начались проблемы с горлом, и все, что было наработано за последние пару лет, могло уйти в небытие. Турне пришлось прервать, хоть и ненадолго. Как только Том подлечил горло, тур продолжился с утроенной энергией. В качестве сессионного клавишника с собой в дорогу Сinderella взяла Charlie Lawrence. Популярности ребятам добавил и подписанный в этом же году контракт с Potrait Records, новым подразделением Sony Music, созданном ветераном рок-сцены John Kalodner, который в свое время воскресил к жизни самих Aerosmith. Чего уж говорить о Cinderella. <br />По завершении турне обнадеженная новым контрактом группа издает в 1999 году концертник &quot;Live at the Key Club&quot;, записанный в Голливуде во время тура Unfinished Business. Похоже, перемены благоприятно отразились на музыкантах, которые засели за подготовку нового студийного альбома для своего нового лейбла. <br />Лето 2000 года Cinderella провела в качестве специально приглашенных гостей в турне с POISON. <br />25 октября 2000 года на Mercury Records вышел Cinderella Greatest Hits Package, названный &quot;20th Century Masters: The Millennium Collection: The Best Of Cinderella&quot;. Туда вошли самые блестящие хиты за всю многолетнюю историю &quot;Золушки&quot;: Nobody's Fool, Shake Me, Somebody Save Me, Gypsy Road, Don't Know What You Got ('Till It's Gone), The Last Mile, Coming Home, Shelter Me, Heartbreak Station, Love's Got Me Doin' Time, Hot and Bothered, и Bad Attitude Shuffle. <br />Великобритания порадовала всех поклонников данной команды еще одним сборником лучших песен Bad Attitude 1986-1994. Он вышел 12 июня 2001 года, на двух дисках представлены 17 самых ударных хитов группы по версии английских поклонников. <br />К сожалению, на данный момент все еще не ясна судьба нового творения. В прошлом году было официально заявлено о начале работы над новым альбомом &quot;Down Street&quot;, причем активно ходили слухи, что помогать в работе над ним будет сам Desmond Child, известный по своим работам с Bon Jovi, Kiss и Элисом Купером. Выход диска несколько раз переносился, сначала релиз ожидали в январе 2001 года, затем весной, затем в июне. По неподтвержденной информации группа занята поиском продюсера для него, т.к. John Paul Jones (Led Zeppelin) прервал с ней всякие отношения. Судя по различным источникам, &quot;Down Street&quot; должен быть написан в лучших классических традициях Кейфера и К., в записи принимал участие оригинальный состав (впервые после &quot;Heartbreak Station&quot; 1990 года). Так что, нам остается только верить и надеяться, потому что &quot;Sometimes the sun shines through the rain…&quot;<br />RAG DOLL <br />MetalKings.ru <br />сентябрь 2001 <br />Дискография: <br />&quot;Night Songs&quot; - 1986<br />&quot;Long Cold Winter&quot; - 1988<br />&quot;Heartbreak Station&quot; - 1990<br />&quot;Live Train to Heartbreak Station&quot; - 1990 (Japan release)<br />&quot;Still Climbing&quot; - 1994<br />Greatest Hits CD &quot;Once Upon A....&quot; - 1997<br />&quot;Live at the Key Club&quot; - 1999<br />&quot;20th Century Masters: The Millennium Collection: The Best Of Cinderella&quot; - 2000</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 19:06:14 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=5#p5 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=4#p4 <p>Нашу сказку мы начнем так: давным-давно, когда обезьяны решили снести памятник Дарвину, а лошади - памятник Пржевальскому, в некотором царстве - некотором государстве, в нью-йоркском аэропорту им. Кеннеди полицейский, похожий на шкаф из анекдота: &quot;У вас продается шкаф? - Нет, шкаф уже продан!...&quot; - положил свою поварешку на плечо человеку с прической &quot;Не дай бог, умрет товарищ Ким Ир Сен!&quot; и произнес: &quot;Вы арестованы!&quot;. Человек, которого звали Эксл Роуз подключил к остаткам сексуальной энергии остатки интеллекта - и сдался полиции. Так они прошествовали к машинам на глазах изумленной публики, взиравшей на них, словно на Ильича. идущего со своим бревном на субботник. Впрочем, Роуз не забыл улыбнуться фотографам и сказать им: &quot;Сыр!&quot; - дабы получилась хорошая улыбка. Так в начале 1992 года произошло событие Эпохи - арест солиста группы &quot;Guns N'Roses&quot;, разрешение на который была выдано еще четыре месяца назад. Впрочем, полиция никак не решалась это сделать. Обвинение: бесконечные случаи насилия на концертах &quot;Guns N'Roses&quot;, причем, по мнению полиции, зачинщиком многих драк является сам Эксл.<br />Вообще-то полиция его арестовывала уже несколько раз как очень-очень &quot;непослушного мальчика&quot;. Под стать ему были и другие участники группы, не отличающиеся примерным поведением ни на сцене, ни вне ее.<br />&quot;Guns N'Roses&quot; (&quot;Винтовки и розы&quot;) - конечно, больше - винтовки, чем розы: и своей музыкой, и своей манерой они больше &quot;стреляют&quot;, чем &quot;нежно пахнут&quot;. Скандальные истории, вызывающее поведение, свалки на концертах - все это постоянно привлекает к ним внимание и вызывает повышенный интерес. Но только ли этим можно объяснить небывалую популярность и миллионные доходы этих ребят, ворвавшихся, как вихрь, в мировой рок, повергнув многих в шок и изумление?<br />Группа &quot;Guns N'Roses&quot; впервые выступила в июне 1985 года в одном их клубов Лос-Анджелеса перед публикой, которая насчитывала... 20 человек. В том же году они организовали для себя &quot;Адское турне&quot; и должны были выступить в Сиэтле. Однако по дороге машина сломалась, и группа решила добираться автостопом. &quot;Представляете, - вспоминает басист Дафф Маккаган, - пятерых парней в узких кожаных штанах и сапогах на обочине дороги где-то в Орегоне. Короче, когда мы все-таки добрались до места, мы здорово накирялись&quot;.<br />Однако до этого, еще в 1980 -году, двое друзей из Лафайетта (штат Индиана) Эксл Роуз и Иззи Страдлин приехали в Лос-Анджелес, где создали группу &quot;The Hollywood Roses&quot;. В 1984 году к ним присоединился гитарист Трейси Ганз, фамилия которого вместе с фамилией Роуза и дала название группы - &quot;Guns N'Roses&quot;. Они собрались в Голливуде и стали играть очень жесткий и очень тяжелый рок-н-ролл, больше известный как хард-энд-хэви-рок. Однако этот ансамбль просуществовал недолго: Трейси Ганз в начале 1985 года. ушел и образовал собственный коллектив &quot;LA.Guns&quot;. Но ребята не унывали и скоро нашли себе достойных компаньонов: басиста Даффа Маккагана и ударника Стива Адлера. Но кого-то явно не хватало, и тогда был найден Слэш (Сол Хадсон), известный в Калифорнии соло- гитарист. В те дни все участники группы были безработными и жили в крохотной комнате. Поэтому у них часто возникала проблема с развлечениями - некуда было приводить девушек. Пришлось устанавливать очередь (это, наверное, была единственная очередь, в которой им пришлось постоять). Причем Слэш все время пытался влезть без очереди.<br />Слэш родился в Англии и с детства был довольно самостоятельным, так как его родители разошлись и воспитывала его одна бабушка, которую он не очень-то слушал. В пятнадцать лет он впервые взял в руки гитару (тогда уже они переехали в Америку). На вопрос, почему он выбрал соло, а не бас, Слэш ответил: &quot;Соло-гитара интереснее, потому что струн больше&quot;. Уже значительно позже характер Слэша проявился более четко. Он нанял себе телохранителя, по его словам для того, чтобы тот доставлял его домой, когда он &quot;переберет&quot;. А &quot;перебирает&quot; Слэш частенько. Водить машину Слэш не любит, потому что боится, что кого-нибудь задавит. Любимое увлечение Слэша - коллекция змей, среди которых три любимца: трехметровый питон по кличке Пандора и два удава размером поменьше.<br />Постепенно &quot;Guns N'Roses&quot; формировались как в музыкальном, так и в &quot;личном&quot; плане. Участники команды давали интервью, в которых откровенно заявляли, что в свободное от работы время они не прочь &quot;надраться как свиньи&quot;, побаловаться наркотиками. В то время, как большинство рок-музыкантов публично отрекались от своих пагубных привычек и каялись, парни из &quot;Guns N'Roses&quot;, наоборот, всячески подчеркивали свое отрицание общепринятых норм и правил, при каждом удобном случае шокируя публику и прессу.<br />Что касается музыки, то, добавив в гитарные партии скоростной металл-рок, группа, ориентируясь на &quot;Aerosmith&quot;, стала лидером &quot;ураганного хард-рока&quot; - так определили их манеру в Америке. Выступая в качестве &quot;подогревателя&quot; перед концертами &quot;Aerosmith&quot;, &quot;Guns N'Roses&quot; иногда имели даже больший успех, чем &quot;гвоздь программы&quot;.<br />В 1986 году независимая фирма &quot;Uzi Suicide Records&quot; выпустила дебютный студийный мини-альбом группы, а следом - концертный мини-альбом &quot;Live Like A Suicide&quot;. В результате &quot;Guns N'Roses&quot; оказались настоящей сенсацией года на рынке хард-энд-хэви-продукции. На группу обратила внимание мощная &quot;металлическая&quot; фирма &quot;Geffen Records&quot;: она выплатила 75 тысяч долларов аванса участникам ансамбля, которые до той поры (кроме выступлений в клубах) продавали пиццу, стригли лужайки и дегустировали сигареты новых сортов.<br />Их первого &quot;полнометражного&quot; диска ждали с нетерпением. И в 1987 году фирма &quot;Geffen Records&quot; выпустила диск &quot;Appetite For Destruction&quot;. Группа не обманула ожидания поклонников: атакующая музыка, бешеная энергия, нарочито грубые и оскорбительные тексты песен - это было то, что прекрасно работало на имидж &quot;плохих мальчиков&quot;, не признающих никаких авторитетов ни в музыке, ни в жизни. Альбом ждал небывалый успех: к началу 1990 года пластинка разошлась только в США тиражом более 8 миллионов экземпляров; в американском хит-параде она 130 недель оставалась в заветной сотне лучших дисков. Группа была выдвинута на соискание высшей награды в шоу-бизнесе - премии &quot;Грэмми&quot; и получила награду &quot;American Music Awards&quot;.<br />Хит-композицией с этого альбома стала песня &quot;Sweet Child O'mine&quot;. Выпущенная на сингле (как и почти все другие песни), она более двух лет не покидала национальных таблиц популярности США и Великобритании. В 1988 году на основе этого хита был снят первый видео-клип &quot;Guns N'Roses&quot;. Клип получился таким удачным и приобрел такую популярность, что в 1990 году известный американский журнал &quot;Circus&quot;, специализирующийся на &quot;жизни в стиле хард-энд-хэви&quot;, назвал его среди десяти лучших клипов, созданных в мире за десять лет - с 1980 по 1990 год.<br />На этой же волне популярности в 1988 году появились концертный диск &quot;Live From-The Jungle&quot;, изданный в Японии, а также мини-альбом &quot;GN'R Lies!&quot;. Пластинки имели огромный успех, разошлись тысячными тиражами, и, наверное, поэтому &quot;Guns N'Roses&quot; смогли продержаться на гребне мировой известности, не выпуская нового студийного альбома еще два года.<br />В 1990 году &quot;Guns N'Roses&quot; начали появляться все чаще уже не в музыкальной хронике, а в скандальной. Вершины в этой области достиг Слэш. Во время вручения группе награды видеоканала МТВ за 1989 год Слэш поразил видавших виды режиссеров американского телевидения отборным матом до такой степени, что им пришлось прервать прямую трансляцию. Один из руководителей телекомпании в панике заявил: &quot;Такого не случалось на нашем экране 17 лет! С этого дня все подобные шоу мы будем передавать с семисекундной задержкой для того, чтобы в случае необходимости успеть не дать в эфир вещи, которые могут оскорбить наших зрителей&quot;.<br />Ударник группы Стив Адлер пристрастился к наркотикам, команда, не желая терять друга, нашла простое решение: Дафф Маккаган с пистолетом в руках прошелся по торговцам наркотиками. Эта мера не принесла особого успеха. Между Стивом и остальными участниками группы возник довольно острый конфликт, в результате которого Адлер все же был вынужден покинуть ансамбль.<br />Решительность, с которой Дафф Маккаган применил упомянутый способ борьбы с наркоторговцами, внушает уважение к басисту &quot;Guns N'Roses&quot;. Маккаган, настоящее имя которого Майкл, был самым младшим из восьми детей в семье парикмахера. С ранних лет он играл в панк-группах, которых сменил больше трех десятков. В Лос-Анджелесе Дафф появился в 19 лет. Когда Эксл и Слэш встретили его в первый раз, на коротко остриженной голове Маккагана царил какой-то, по их словам, кошмар. Больше всего поражал черно-красно-белый окрас волос.<br />Кумир Даффа - бас-гитарист Сад Вишес из &quot;Sex Pistols&quot;. Это был знаменитый музыкант и наркоман, который зарезал свою подругу, а затем покончил с собой. &quot;Но Сид был самым крутым басистом, которого я знал&quot;, - обычно говорит Маккаган.<br />Стив Адлер покинул группу, на прощание сыграв в апреле 1990 года на гала-концерте &quot;Farm Aid IV&quot;, организованном в помощь фермерским хозяйствам, переживавшим тогда тяжелые времена. Именно после того, как стало известно об участии в этом 12-часовом шоу-марафоне &quot;Guns N'Roses&quot;, устроители продали все билеты за... полтора часа, хотя среди 70 участников было немало известных исполнителей.<br />Многим было непонятно решение группы участвовать в этом концерте, но когда к микрофону подошел Эксл Роуз и начал говорить - все стало ясно: очередная &quot;шуточка&quot; веселых ребят. Эксл заявил, что единственная песня про фермеров, которую он знает, это композиция старой английской панк-группы под названием &quot;На ферме&quot;, а потом затянул: &quot;Я не могу полюбить гумно, там так пахнет дерьмом...&quot;<br />Это было в стиле Эксла Роуза, лидера &quot;Guns N'Roses&quot; и &quot;очень-очень плохого мальчика&quot;. Его характер очень похож на все творчество и деятельность &quot;Guns N'Roses&quot; - такой же вызывающий, ретивый и ужасно противоречивый. Эксл родился 6 февраля 1962 года. В 17 лет он меняет имя и фамилию (его звали Уильям Бейли), когда узнает, что его родного отца звали Роуз. Роясь в документах, он обнаружил, что человек, его воспитавший, - всего лишь отчим! Эксл вспоминает: &quot;Еще в самом младенчестве мать променяла меня на отчима. Она спокойно смотрела, как он меня бил и ни разу не защитила. Отчим бил также мою младшую сестру до 20 лет. Теперь она работает со мной и наконец-то начала улыбаться&quot;. Так что нет ничего удивительного в том, что в школе Эксл слыл отчаянным хулиганом и неучем, хотя тюремный психиатр, когда он в первый раз попал в полицейский участок, отметил его высокие умственные способности.<br />Впервые попробовав спиртное в 16 лет, Роуз выпал в окно, пролетел два этажа и сломал руку. Занявшись музыкой, Эксл не оставил своих &quot;милых&quot; привычек, поэтому на протяжении всей последующей жизни еще не раз сталкивался с блюстителями порядка не только в Америке, но и в других странах.<br />В 1990 году Эксл Роуз попал на первые страницы мировой прессы благодаря не своим музыкальным способностям, а своему необузданному и вспыльчивому характеру. Дело было так. Никого не трогая и не обижая, Эксл сидел и слушал свои любимые записи. Соседи, которым надоело слушать эту слишком громкую и слишком долго (сутками) звучащую музыку, отправили самого смелого и решительного из них к Роузу, чтобы найти компромисс. Эксл, которому помешали заниматься любимым делом, не долга думая, разбил бутылку вина о соседскую .голову. В результате была вызвана полиция для решения спора. Рассерженный бесцеремонным вторжением посторонних в собственную резиденцию, Эксл переезжает в другое место и нанимает себе 20 телохранителей.<br />Следующий &quot;подвиг&quot; лидер уже всемирно известной группы совершил в июне 1991 года в Сент-Луисе (штат Миссури) во время очередного концерта. Экслу не понравилось, что кто-то из толпы снимает группу на кинокамеру. Не доверяя телохранителям, Роуз самолично прыгнул в зал, вырвал камеру и разбил ее. Концерт прервался, возникла огромная свалка, публика разгромила весь зал и аппаратуру. В результате несколько концертов пришлось аннулировать. Экслу это, видимо, понравилось, и аналогичный случай произошел, во время турне по Южной Америке.<br />На взаимоотношения с прессой у Роуза имеется свой взгляд: &quot;С недавнего времени всем журналистам, берущим у группы интервью, я ставлю условие: подписывайте со мной контракт. Таким образом, я контролирую все статьи, всю информацию, которая появляется в прессе. Некоторые журналисты, которые писали о нас исключительно всякое дерьмо, теперь чувствуют себя не очень уютно&quot;.<br />Кроме этого, Эксл ничего не любит делать вовремя. Он все время опаздывает. Как-то он пошутил, что, когда умрет, катафалк обязательно должен появиться на полчаса позже положенного и на одной из сторон будет написано: &quot;Извините, я припозднился&quot;. Сам Роуз объясняет это так: &quot;У меня есть ужасный недостаток: я привык выходить на сцену с опозданием на 1-2 часа. Это сильнее меня, я могу давать хорошие концерты и полностью выкладываться только глубокой ночью. Выходу на сцену предшествует ад за кулисами. Давление настолько велико, что я не знаю, как я до сих пор смог избежать депрессии&quot;. Однако тут же признался: &quot;Выходить на сцену - это здорово! Я всегда это делаю с радостью&quot;.<br />Говоря о физической нагрузке, выпадающей на музыкантов во время многочисленных турне и концертов, Эксл замечает: &quot;...Но это прежде всего тяжелая работа, требующая мощного атлетического сложения. У меня очень слабые лодыжки. Мне приходится много двигаться во время концерта, и это часто заканчивается вывихами. Поэтому, чтобы помочь мне справиться с этими неприятностями, массажистка и хирург ездят со мной на все гастроли и турне&quot;.<br />Место ушедшего Стива Адлера занял Матт Сорум, до этого игравший в одной из английских групп. Матт пришелся в &quot;Guns N'Roses&quot; ко двору, и с его участием за один месяц в студии &quot;Rumbo Recorders&quot; (штат Калифорния) были записаны 29 песен для готовившегося второго &quot;полнометражного&quot; альбома группы.<br />Пока шла затянувшаяся на три года работа над этой пластинкой, юркий Слэш успел принять участие в записи альбомов Боба Дилана (Bob Dylan, &quot;Under The Red Sky&quot;, 1990) и Игги Попа (Iggy Pop, &quot;Brick By Brick&quot;, 1990).<br />И если в выпуске альбомов &quot;Guns N'Roses&quot; взяли &quot;тайм-аут&quot;, то в новом для себя деле - в киносъемках - проявили большую активноть. Всей группой они снялись в фильме знаменитого режиссера Клинта Иствуда &quot;The Dead Pool&quot; (1990), а Эксл Роуз, привыкший быть лидером во всем, уже самостоятельно участвовал в создании клипа &quot;Dead, Jail Or Rock &amp; Roll&quot;. Этот клип был основан на композиции из дебютного сольного альбома &quot;Not Fakin' It&quot; (1989) бывшего певца финского хард-рокового ансамбля &quot;Hanoi Rocks&quot; Майкла Монроу. Кстати, другой участник группы &quot;Hanoi Rocks&quot;, Энди Маккой, осенью 1990 года образовал новый ансамбль, куда пригласил уволенного из &quot;Guns N'Roses&quot; Стива Адлера.<br />Заждавшиеся поклонники &quot;Guns N'Roses&quot; впервые услышали композицию из нового цикла, созданного группой, на концерте &quot;Farm Aid IV&quot;. Она называлась &quot;Civil War&quot; и была включена в диск-сборник &quot;Nobody's Child&quot;, который подготовил к выпуску один из легендарной ливерпульской четверки - Джорж Харрисон. Сборник вышел в 1990 году, и все доходы от его продажи пошли в фонд помощи румынским сиротам. Еще одну новинку - композицию Боба Дилана &quot;Knockin' On Heaven's Door&quot; - группа записала в студийном варианте для фильма Тома Круза &quot;Days of Thunder&quot;. До этого композиция &quot;Knockin'On Heaven's Door&quot; исполнялась только на концертах.<br />А Эклс Роуз тем временем принимает на себя очень тяжелую ношу: по признанию многих, он становится секс-символом молодежи всего мира. Поскольку положение обязывает, он заявляет, что его любимый вид спорта - секс. Он обзаводится пятью татуировками и одним золотым кольцом на груди и приобретает законченный вид упомянутого символа.<br />Хотя теперь Эксл и стал избранником на эту почетную, но предполагающую легкомысленность и неразборчивость роль, он довольно серьезно и рассудительно смотрит на вопросы семьи и брака: &quot;Эрин Эверли - моя бывшая жена... Те дети, которые в нас жили, были друзьями, но взрослые совершенно не понимали друг друга. Мы правильно сделали, что развелись, иначе наши жизни были бы разбиты&quot;. И далее: &quot;Я помолвлен с манекенщицей Стефани Сеймор... Я помогаю ей воспитывать ее трехлетнего ребенка. Когда я смотрю на него, всегда думаю о том, как ему повезло, что он растет рядом с людьми, которые не заставляют его страдать. Счастье, которого я так и не испытал...&quot;<br />1991 год стал для &quot;Guns N'Roses&quot; годом их небывалого триумфа. Осенью фирма &quot;Geffen Records&quot; издала (сначала для английского рынка) сразу два к тому же двойных альбома'<br />На альбомах, названных &quot;Use Your Illusion Vol.1&quot; и &quot;Use Your Illusion Vol.2&quot;, были представлены 31 песня общей продолжительностью звучания 2,5 часа. В первый же день было продано 500 тысяч экземпляров. Обе пластинки сразу же заняли первое и второе места английского хит-парада. И неудивительно: ведь только по заказам, поступившим еще до официального дня выхода, их общий британский тираж составил 4 миллиона экземпляров!<br />Тогда же, осенью 1991 года, один из основателей группы, гитарист Иззи Страдлин, заявил о своем намерении покинуть &quot;Guns N'Roses&quot;. Страдлин был старинным другом Эксла Роуза, они вместе учились в школе, вместе начинали играть в своем родном городе Лафайетте, затем переехали в Лос-Анджелес. Бок о бок прошли весь путь от самого низа до вершины. Страдлин также не отличался примерным поведением и в свое время прославился тем, что принял во время одного из перелетов кухню самолета за туалет. За эту ошибку ему пришлось заплатить 32 тысячи долларов. С тех пор Иззи бросил пить.<br />Сам Роуз так комментирует это событие: &quot;Если вы хотите получить точный ответ, спросите самого Иззи. Я разговаривал с Иззи по телефону 4,5 часа. Я кричал, я просил, я уговаривал остаться его в группе. Если люди думают, что я неуважительно отношусь к его таланту, то они глубоко ошибаются. Он был моим другом.<br />Мы со Слэшем много работаем, чтобы радовать людей и удерживать внимание своих поклонников. Это действительно тяжело, но я делаю это, я весь в этом. Зрители и слушатели хотят получать настоящую музыку, и они правы. Я хотел, чтобы песни Иззи были на пластинках, но ему действительно тяжело поручить работу, даже на его собственном материале. Есть определенные обязанности, которые необходимо выполнять. Иззи этого не понимал и не хотел работать так, как надо. Например, он отказался делать видео, а нам это было необходимо. Подъем в полседьмого, езда на велосипедах и мотоциклах, покупка игрушечных самолетов, постоянное растрачивание энергии по мелочам - все это не устраивало группу и вело к разрыву. Кроме того, что Иззи ничего не добавлял в творческом плане, он стал доверять людям, которых я считаю врагами&quot;.<br />Роуз считал, что группа должна быть единой, чтобы это была команда единомышленников. Отношения между участниками коллектива характеризует такой эпизод. Когда новый ударник Матт Сорум пришел в группу и пробыл там некоторое время, он сказал Экслу: &quot;Все хорошо, старик. С новой группой и новыми людьми в первый раз я почувствовал себя как дома. На первом концерте во время исполнения &quot;November Rain&quot; я чувствовал себя счастливым, как будто был частью этой песни&quot;.<br />На место Страдлина пробовался гитарист из группы &quot;Jane'; Addiction&quot; Дейв Наварро, но он не закрепился в составе &quot;Guns N'Roses&quot;. После долгих поисков был найден гитарист Джилб&quot; Кларк, который устроил всю группу, а главное, Роуза.<br />В это довольно трудное для &quot;Guns N'Roses&quot; время Роузу приходилось еще отбиваться от нападок в прессе, которая обвинял; его в расизме. Эксл, не признавая этих обвинений, заявил: &quot;Меня обвиняли в расизме, когда я рассказывал о том, как однажды несколько черных пытались меня обворовать. Но я говорил лишь о группе воров, а не о неграх в целом. Я ничего не имею против них. Я каждый день работаю с чернокожим (Эрлом Габбидом, телохранителем), и он - один из моих друзей. То же самое с гомосексуалистами. Они мне абсолютно безразличны, просто однажды я &quot;оскорбил&quot; одного из них, который, зная, что болен СПИДом, занимался проституцией. Я считаю, что это подло, омерзительно и гадко - намеренно заражать других людей&quot;.<br />Но жизнь есть жизнь, и несмотря на многие проблемы, &quot;Guns N'Roses&quot; продолжали завоевывать новых и новых поклонников, приобретая репутацию лидеров мирового хард-рока. В конце 1991 года композиция &quot;Don't Cry&quot;, выпущенная на сингле, заняла ведущее место в таблице популярности Великобритании. В записи еще двух песен принял участие Майкл Монроу: в &quot;Bad Obsession&quot; он сыграл на саксофоне и гармонике, а в &quot;Ain't It Fun&quot; (версия композиции группы &quot;The Dead Boys&quot;) спел в дуэте с Экслом Роузом.<br />20 апреля 1992 года в Великобритании на стадионе &quot;Уэмбли&quot; в присутствии 72 тысяч зрителей состоялся концерт, посвященный памяти великого певца и композитора Фредди Меркьюри. &quot;Guns N'Roses&quot; участвовали в этом грандиозном шоу вместе с Элтоном Джоном, Джоржем Майклом и многими другими мировыми знаменитостями, отдавая дань памяти непревзойденного артиста. Весь сбор от этого концерта пошел в помощь больным СПИДом.<br />Летом группа дала 25 концертов по 5,5 часов продолжительностью каждый, объединившись в этом шоу с группой &quot;Metallica&quot;. О полной самоотдаче, о творческом подъеме в этот период говорит Эксл Роуз: &quot;...Я не мог понять, что я делаю, где нахожусь... Я сидел и пел песню &quot;Civil War&quot;, я смотрел в зал и видел, что все в отключке. Мы были здесь для того, чтобы победить, и мы добились этого&quot;.<br />&quot;Guns N'Roses&quot; давно утверждают, что их питает творческая среда панк-рока. Но если панки говорили: &quot;Мы - сами по себе. мы ни с кем&quot;, то Роуз и его команда утверждают: &quot;Мы с вами, мы обычные ребята, просто немного грубые, вот и все&quot;. &quot;Guns N'Roses&quot; бросают вызов устоявшимся нормам поведения, выступают против закостенелости общества и тем самым как бы раздвигают рамки жизненного пространства. Все это очень импонирует молодежи, которая все в жизни предпочитает испытывать методом проб и ошибок.<br />Яркая индивидуальность, энергия, бьющая через край и, кроме того, удачное сочетание в своем творчестве различных элементов рок-музыки - вот, пожалуй, основные причины успеха &quot;Guns N'Roses&quot;, звезда которых засветила так ярко на мировом рок-небосводе. Молодежь, заждавшаяся новых кумиров, с восторгом приняла этих ребят, противопоставивших общепринятой морали свое вызывающее &quot;я&quot;.<br />Конечно, многое из того, чем прославились Эксл Роуз и его друзья, можно, да, наверное и нужно, воспринимать по-разному: кому что нравится. Но при этом не надо забывать, что они артисты, выступающие перед многотысячными залами и стадионами, что за каждым их шагом следят репортеры, полиция, сотни фанатов. И они просто обязаны поддерживать свой имидж &quot;плохих мальчиков&quot;, тем более, что делают это они с удовольствием. Чего стоит такое признание Эксла Роуза, показывающее, что и с чувством юмора у этих ребят все в порядке: &quot;Я тут немножко приболел, и поэтому мне пришлось бросить пить и курить. И знаете - петь стало намного легче! Прямо не знаю теперь, как снова начать пить и курить. Попробовать, что ли, немножко заняться своим здоровьем?&quot;<br />&quot;Плохие мальчики&quot; или серьезные артисты? Пьяницы и дебоширы или прекрасные музыканты? Мелкие хулиганы или люди, способные поднять в едином порыве стотысячную толпу? Кто же они, &quot;Guns N'Roses&quot;? А может быть они - просто люди, которые несмотря ни на что, шли к своей цели и достигли ее благодаря своему таланту и труду, а также стремлению приносить другим людям счастье и радость.<br />...Когда-то в 1937 году в другом некотором царстве-государстве пролетарский педагог Антон Семенович Макаренко написал:<br />&quot;...Нам, большевикам-педагогам, нужна уверенность в завтрашнем дне, нужна беспощадность к врагам... В воспитательных коллективах должна торжествовать логика: для коллектива, через коллектив, в коллективе! И непременно мажор! Улыбка, смех. Веселые ребята. Веселые педагоги!&quot;. Кажется, мальчики из команды &quot;Guns N'Roses&quot; сумели подтвердить тезис педагога-большевика о &quot;веселых ребятах&quot;, &quot;улыбке, смехе&quot;... Вот только &quot;с беспощадностью к врагам&quot; у них плоховато: слишком любят людей! Может быть, поэтому не записались к коммунистам, а просто стали писать хорошую музыку?!</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 19:04:14 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=4#p4 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=3#p3 <p>Состав<br />Steve Lee - вокал <br />Freddy Scherer - гитара <br />Leo Leoni - гитара <br />Marc Lynn - бас <br />Hena Habegger - ударные <br />Группа &quot;Gotthard&quot; является самым коммерчески успешным хард-роковым продуктом из Швейцарии. Команда была основана в начале 90-х вокалистом Стивом Ли, ранее возглавлявшим проект &quot;For Sale&quot;. Со своим будущим коллегой, гитаристом Лео Леони, выступавшим тогда в качестве гостя, Ли познакомился на сессиях второго альбома &quot;FS&quot;. Состав &quot;Gotthard&quot; доукомплектовали басист Марк Линн (экс-&quot;Stormbringer&quot;, &quot;China&quot;) и барабанщик Хена Хабеггер. Первый же альбом, поддержанный эмтивишными клипами &quot;Hush&quot; и &quot;All I Care For&quot;, получил дома платиновый статус и продержался в швейцарских чартах 15 недель. После его выхода состоялись британские гастроли в компании с &quot;Magnum&quot; и германские – с &quot;Victory&quot;. Кроме того, группа поучаствовала в ряде европейских рок-фестивалей и нанесла визит в Лос-Анжелес. </p> <p>За продюсирование второй пластинки, &quot;Dial Hard&quot;, вновь взялся участник &quot;Krokus&quot; Крис фон Рор, а некоторые гитарные партии исполнил Вивиан Кэмпбелл из &quot;Def Leppard&quot;. Парни потрудились на славу, и этот релиз возглавил швейцарские чарты на несколько недель. Диск, ставший платиновым, занял также неплохие места в японских и германских хит-парадах. <br />Данное положение дел привело к тому, что теперь команда могла проводить туры в качестве хедлайнера не только у себя на родине, но и в других странах. В 1996-м вышел третий альбом с простеньким названием &quot;G&quot;, который музыканты записывали в Лос-Анджелесе. Уже по традиции диск огреб платину, оккупировав на несколько недель верхушку швейцарских хит-парадов. Надо ли говорить, что концерты &quot;Gotthard&quot; практически повсеместно проходили с аншлагами. В 1997-м группа записала сингл &quot;One Life, One Soul&quot; вместе с оперной звездой Монсеррат Кабалье, и с ней же появилась в нескольких телевизионных шоу. В марте того же года музыканты получили награду &quot;Prix Walo&quot;, а в августе подтвердили свой статус, выбросив на рынок прекрасный акустический концертник &quot;D-Frosted&quot;. Как всегда обосновавшаяся на первой позиции, пластинка спустя три месяца стала дважды платиновой. </p> <p>Кстати, в создании диска в качестве гостя принимал участие бывший член &quot;Krokus&quot; Мэнди Мейер. Сотрудничество оказалось успешным, и впоследствии гитарист приобрел статус постоянщика. В 1998-м &quot;Gotthard&quot; выпустили пару синглов, начали готовить очередной альбом, а также удостоились чести разогревать самих &quot;Deep Purple&quot; во время их французского турне. </p> <p>Мультиплатиновый диск &quot;Open&quot; плюс аншлаговые гастроли принесли солидные дивиденды, так что к 2000 году музыканты насобирали достаточно денег, чтобы обзавестись собственной студией. Альбом &quot;Homerun&quot;, записанный в новом помещении, занял первое место и такая же судьба постигла сопутствующий сингл &quot;Heaven&quot;. В 2002-м в свет вышел сборник лучших баллад &quot;One Life, One Soul&quot;, включавший в себя также кавер-версию стоунзовской &quot;Ruby Tuesday&quot;. В том же году было объявлено о прекращении долговременного сотрудничества с автором многих песен и продюсером Крисом фон Рором. После выхода дважды платиновой работы &quot;Human Zoo&quot; коллектив расстался и с Мэнди Мейером, место которого занял Фредди Шерер. </p> <p>Параллельно &quot;Gotthard&quot; сменили команду менеджеров и основали собственный лейбл &quot;G. Records&quot;. В 2004-м вышел бестовый сборник &quot;One Team One Spirit&quot;, а на следующий год появился студийник &quot;Lipservice&quot;, завоевавший платиновый статус еще до релиза. Осенью коллектив провел крупный европейский тур, по итогам которого был выпущен концертник &quot;Made In Switzerland&quot;. В 2006-м &quot;Gotthard&quot; прокатились по Южной Америке, а также записали диск &quot;Domino Effect</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 19:02:29 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=3#p3 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=2#p2 <p>Правила(просьба соблюдать, их мало))))<br />1.Соблюдай цензуру<br />2.Не высказываться грубо или оскорбительно по отношению к другим участникам форума.<br />3.Не флудить, соблюдать тему.Сообщения не потеме будут переноститься в соответствующую тему либо удалены.<br />4. Запрещается помещать в конференции форума сообщения порнографического характера. Для этой цели существуют специальные XXX-форумы.<br />5. Сверхцитирование собеседника в ответах считается дурным тоном.<br />6.Многократное повторение сообщений, не вызвавших интереса у посетителей форума, запрещено.<br />7. Администратор форума имеет право удалить или отредактировать любое сообщение или заблокировать какую-либо тему без объяснения причин.<br />8.Участник без сообщений не посещавший сайт в течении месяца будет удален.С наличием сообщений - через два месяца.</p> mybb@mybb.ru (Joe) Tue, 01 Apr 2008 18:50:43 +0400 http://rockershelter.forumbb.ru/viewtopic.php?pid=2#p2